Biographie
De notoriété internationale, le Tana Quartet symbolise le quatuor à cordes du XXIème siècle
et vous portera de Beethoven à la création inouïe…
Biographie
« Interprètes magnifiques » (The Guardian), de Paris au monde entier, sa réputation désormais le précède. Tout comme dans les arcanes de la musique classique, dont le Quatuor TANA se plaît à repousser les murs depuis une décennie. Dix ans à écumer les plus belles salles de concert du globe, au son de quelque 250 créations à ce jour. Dix ans de partage et d’engagement, grâce à la diffusion sociale, à la recherche et à l’enseignement. Dix ans d’envies, couronnés par de prestigieux prix.
Depuis 2010, le Quatuor TANA se plaît à conjuguer leurs partitions à tous les temps. Animé par l’envie de créer, TANA associe les esthétiques, les décloisonne, les confronte, les compare, réinventant le lien entre passé et futur, forgeant sa propre tradition. Le quatuor honore plusieurs commandes par saison, se produit dans les salles les plus célèbres – de la Philharmonie de Paris au Palau de la Musica à Barcelone, en passant par la Villa Médicis à Rome ou encore le Konzerthaus de Vienne – et a remporté de nombreux prix prestigieux : 1er Lauréat HSBC de l’Académie du Festival d’Aix-en-Provence, Coup de Coeur de l’Académie Charles Cros, Prix Fuga, les Octaves de la musique.
Créer & expérimenter
Acteur reconnu de la musique contemporaine, le Quatuor TANA travaille en étroite collaboration avec des compositeurs du monde entier, ayant créé plus de 250 oeuvres, notamment celles d’Ivan Fedele, Philippe Hurel, Hèctor Parra, et tant d’autres. Le quatuor a contribué à l’essor du mouvement de la saturation en collaboration avec Franck Bedrossian, Raphaël Cendo, et Yann Robin, dont les oeuvres apparaissent sur l’album Shadows. Sa discographie comprend douze albums, notamment l’intégrale des quatuors à cordes de Philip Glass (CHOC Classica 2018) et dernièrement Bleu Ébène, comprenant l’ensemble des quatuors à cordes du compositeur David Achenberg.
Le Quatuor TANA s’est également tourné vers la recherche musicale, devenant le partenaire privilégié de plusieurs centres de création nationaux tels IRCAM, GMEM, GRAME, Art Zoyd, et le Centre Henri Pousseur. En 2015 le quatuor crée ses propres instruments électroacoustiques, les TanaInstruments. TANA signe alors avec le compositeur Juan Gonzalo Arroyo la première pièce pour TanaInstruments, Smaqra, composition qui en appelait d’autres réunies sur le disque VOLTS, marquant “un jalon dans l’histoire du genre quatuor” (classiquenews.com).
Transmettre & partager
Cette envie d’explorer a progressivement poussé le quatuor vers l’enseignement et la transmission de leur savoir musical. Invité régulier d’institutions telles le Conservatoire National Supérieur de Paris, l’Université de Californie à Berkeley, et le Conservatoire de Shanghai, TANA crée en 2018 une académie d’été, ARCO (en partenariat avec le Mozarteum Salzbourg, le GMEM, les ensembles Multilatérale et Métaboles), centrée sur la création musicale et destinée aux plus jeunes talents.
Afin de partager plus largement encore ses projets, le quatuor sort volontiers du circuit habituel des concerts grâce à des projets originaux et participatifs. Dans ce cadre, soutenu par la DRAC Hauts-de-France, sont nés leurs projets de diffusion sociale, qui emmènent TANA dans des cités, supermarchés, EPHADS, et hôpitaux pour apporter la musique d’aujourd’hui à toutes et tous de manière didactique et détendue.
Aujourd’hui, le quatuor est composé de quatre forces vives et engagées : Antoine Maisonhaute, premier violon; Ivan Lebrun, second violon ; Julie Michael, altiste et Jeanne Maisonhaute, violoncelliste.
Le quatuor est soutenu par
Le Collectif Tana est soutenu par la DRAC des Hauts de France au titre des ensembles conventionnés.
Agenda
Qui sommes-nous ?
Antoine Maisonhaute, violoniste et fondateur, Ivan Lebrun, violoniste, Julie Michael, altiste & Jeanne Maisonhaute, violoncelliste…. découvrez-nous !
Qui sommes-nous ? | |||
 | ANTOINE MAISONHAUTE, violoniste, membre fondateur du quatuor TANA |  | JULIE MICHAEL, altiste |
|---|---|---|---|
 | IVAN LEBRUN, violoniste |  | JEANNE MAISONHAUTE, violoncelliste |
Notre projet artistique
Le projet artistique du Quatuor TANA s’articule autour de quatre axes forts… Quatre envies et objectifs qui constituent l’identité musicale du quatuor.
Notre projet artistique
Être un acteur reconnu de la musique contemporaine
À cet égard, TANA honore plusieurs commandes par saison, avec l’aide de la SACEM, et a participé à plus de 250 créations depuis les débuts, jouées lors de grands festivals ou en les murs de salles de concerts de renom. TANA entend être un quatuor à cordes moderne, qui allie la profondeur des pièces des grands maîtres d’hier à la fougue, l’inouï et l’inventivité des compositeurs d’aujourd’hui.
L’enseignement
Une activité qui fait désormais partie intégrante de son ADN, concrétisée par le biais de masterclasses internationales et la création en 2018 d’une académie d’été, ARCO, centrée sur la création musicale et destinée aux plus jeunes talents. Favoriser la diffusion du savoir et des compétences professionnelles afin de poursuivre l’héritage de leurs maîtres, Walter Levine, Eberard Feltz et le Jerusalem Quartet, tel est l’objectif poursuivi au travers de ces actions pédagogiques.
La recherche
TANA est devenu le partenaire privilégié de plusieurs centres de création nationaux (IRCAM, GMEM, GRAME, Art Zoyd, Centre Henri Pousseur) et la locomotive de projets de recherche. En 2015 le quatuor crée les TanaInstruments, nouvelle génération d’instruments hybrides révolutionnaires permettant la diffusion de l’électronique via leur caisse de résonance et non plus via des enceintes externes. TANA signe alors avec le compositeur Juan Gonzalo Arroyo Smaqra, la première pièce pour TanaInstruments, pièce qui en appelait d’autres réunies sur le disque VOLTS, paru en 2017 chez Paraty.
La diffusion sociale
La volonté du quatuor est d’aller à la rencontre de nouveaux auditoires dans des régions retirées ou des lieux oubliés par le schéma traditionnel des tournées et de rencontrer de nouveaux publics curieux et avides de partager notre culture commune. TANA a ainsi concocté, avec le soutien de la DRAC Hauts-de-France, deux programmes visant à réduire la distance qui les séparait de l’audience et à donner accès à cette musique à des populations qui s’en retrouvaient éloignées. Par monts, par vaux, par plaines emmène TANA dans des lieux inédits (cités, supermarchés, EPHADS, Emmaüs, hôpitaux…) pour apporter la musique d’aujourd’hui à toutes et tous de manière didactique et détendue. L’Orchestre d’un jour propose aux participants de prendre part à une expérience musicale hors du commun en découvrant des instruments, improvisant, composant et répétant pour aboutir à un concert unique.
La diffusion sociale
La question de la destination, du public auquel TANA s’adresse et qui réceptionnera sa musique, s’est rapidement posée…
La diffusion sociale
La question de la destination, du public auquel TANA s’adresse et qui réceptionnera sa musique, s’est rapidement posée. La volonté première du quatuor est bien sûr de proposer des programmes faisant voyager le spectateur à travers les époques, ou des thématiques permettant d’immerger le grand public dans une esthétique particulière en convoquant ses sens… Mais pas seulement. Selon Antoine Maisonhaute, violoniste et fondateur du Quatuor Tana : « Nous nous sommes interrogés sur la relation que nous entretenons avec le public et sur la transmission de ce que l’on fait. Nous voulions réduire la distance qui nous séparait de notre audience, mais surtout donner accès à cette culture et cette musique à des populations qui s’en retrouvaient éloignées : les banlieues, les cités, les zones rurales reculées, etc. Pour ces jeunes, un quatuor à cordes est un ensemble très sérieux et assez abstrait… Il faut que l’artiste joue la mission locale, aller chercher ce code culturel même avec de la musique d’aujourd’hui. Il faut créer du lien.»
Au fil de la saison 2018-2019, le projet Par monts, par vaux, par plaines voit le jour en partenariat avec la DRAC Hauts-de-France. Son but ? Apporter la musique d’aujourd’hui à tous et toutes dans des lieux inédits (supermarchés, EPHADS, Emmaüs, hôpitaux…), diffuser une culture musicale commune en constante évolution aux publics empêchés, et tisser un lien social renforcé, sans a priori.
Dans le sillage de ce projet et afin de poursuivre ce désir de diffusion sociale, l’Orchestre d’un jour émerge à son tour et vient offrir au plus grand nombre un projet de création collaboratif. En une journée, les participants vivent toutes les étapes et découvrent les arcanes d’une création musicale comme elle est pratiquée par TANA tout au long de l’année. Au cœur d’un espace commun, l’écoute, l’échange et la passion sont mis à l’œuvre.
Photos
Videos
Photos
